Samen met Blogster F gingen we na de koffie en flink wat bijkletsen richting het Rijksmuseum.

Daar hadden we onze zinnen gezet op de fototentoonstelling:

Met meer dan 200 werken belicht de tentoonstelling American Photography de rijke en veelzijdige geschiedenis van de fotografie in de Verenigde Staten door de ogen van Amerikaanse fotografen. Zo maakte Robert Frank een serie zwart-witfoto’s over zijn reis door Amerika in 1955 en 56. Hij kreeg in eerste instantie veel kritiek omdat men vond, dat de fotograaf zo’n somber beeld liet zien van het land. Later behoorde zijn werk toch tot de klassiekers.

In dezelfde tijd bereikten foto’s uit tijdschriften een miljoenenpubliek. Het contrast met Frank’s werk kan niet groter zijn. Fleurige foto’s met blijde en zorgeloze mensen. Dat sprak meer aan.

Deze tentoonstelling heeft een collectie foto’s bij elkaar gebracht van Iconische werken van fotografen als Sally Mann, Robert Frank, Lisette Model, Nan Goldin, Richard Avedon, Andy Warhol, Paul Strand, Diane Arbus en James Van Der Zee. Deze foto’s van een serie van Nan Goldin laat ik even zien.

Het wordt duidelijk hoe fotografie sinds de uitvinding in de 19de eeuw overal is doorgedrongen; fotografie wordt gebruikt om nieuws te verspreiden of heikele kwesties aan de kaak te stellen, zoals dit portret van een vluchtelinge, die nog steeds niemand vertrouwt.

en Andy Warhold met een werk over de rassenrellen.

Niet alleen van beroemde fotografen zie je hier werk, ook verrassende foto’s van de gewone man van onbekende en anonieme makers. Zo zijn fotoboeken onderdeel van de geschiedenis van de fotografie.

Je zag er allerlei uitingen voor reclames

Gebruiksvoorwerpen voor privégebruik waren soms aandoenlijk kneuterig.

Voor landschapsfoto’s was ook een ruimte ingericht.

Uiteraard zagen we fotografie als kunst.

Na een aarzelend begin is fotografie uitgegroeid tot iets heel groots en veelzijdigs in onze huidige maatschappij. Het was een prachtige tentoonstelling om doorheen te dwalen! Nog tot 9 juni te zien!